Soundscape offentlig
[search 0]
Flere
Download appen!
show episodes
 
Steinar Jeffs fra CreaTeMe-senteret på Universitetet i Agder snakker med skarpe hoder om hva som rører seg i krysningspunktet mellom musikk og kunstig intelligens. Få med deg den siste utviklingen, og refleksjoner rundt teknologiens potensial i kunsten på godt og vondt. Produsent og tekniker: Jo Sebastian Salte-Tinderholt Musikk: SayWhat
  continue reading
 
Loading …
show series
 
I denne episoden møter vi sanger, låtskriver og doktorgradsstipendiat Ingvild Koksvik. Hun deler innsikt fra sitt kunstnerisk-vitenskapelige prosjekt om plateproduksjon fra et musikerperspektiv. Vi diskuterer konsepter som romlighet i musikk, kompositorisk intensjon, og hvordan teknologi som Dolby Atmos åpner opp for nye kreative muligheter. Episod…
  continue reading
 
I denne episoden forteller Eyolf om når han overrasker seg selv i improvisasjon og når han leker Audun Kleive på MIDI keyboardet sitt. Han forteller hvordan han kan spille i to forskjellige tempo samtidig med høyre og venstre hånd og om at en G dur ikke bare er en G dur. Han snakker om å stå opp kl 6 på morgenen for å øve, om Paolo Vinaccia's trykk…
  continue reading
 
Did you know that in 2017, a robot named Sophia was granted Saudi Arabian citizenship, becoming the first robot to receive legal personhood in any country? In this conversation, Jovanka v. Wilsdorf discusses her role as musical director at Hansen Robotics, and her work with Sophia the Robot. She emphasizes the importance of curiosity in creativity,…
  continue reading
 
Valerio Velardo shares his journey from classical pianist to AI music engineer, researcher and entrepreneur. He discusses the development of Melodrive, the first real-time adaptive music engine for video games, and the growth of The Sound of AI, a thriving ecosystem with over 9,000 members. Throughout the conversation, Valerio delves into the role …
  continue reading
 
Learn about how AI mimics human creativity by selecting and combining impression molecules and answers to the question “is there anything unique about human creativity that AI can't capture?” Dr. Esther Fee Reinhardt is an expert in AI and sound. She studied computer science and musicology at the Julius-Maximilians-University in Würzburg. She compl…
  continue reading
 
In this episode you can expect to learn about how AI can be used in live improvisation and the frontiers of musical AI tools such as Dicy2. Jérôme Nika is a researcher and electronic musician specializing in generative technologies that foster creative interactions between humans and machines. With an educational background from Télécom ParisTech a…
  continue reading
 
“..After the concert, as we received applause, I closed the piano lid, and from that moment, I decided never to play classical music again.” In this episode we get to know phd student Alessandra Bossa. We talk about her hybrid instrument, using body presence in performance and making the sound “untraceable”. Alessandra Bossa is an electronic artist…
  continue reading
 
Multiinstrumentalist og komponist Ola Kvernberg forsøker å beskrive hva en AI trent på han selv ville hørtes ut som og forteller hemmeligheten bak en slick bakoversveis i denne episoden. Ola Kvernberg startet sin musikalske reise som seksåring og har siden da utviklet seg til en sentral figur i jazzmiljøet, med en imponerende rekke utgivelser og sa…
  continue reading
 
I denne episoden snakker vi om hvordan det er å være både backingmusiker og artist og vi får høre historien om da Julie flyttet til Oslo for å være frilanser, samt hvordan det er å spille i Beat for beat bandet. Julie Falkevik Tungevåg er keyboardist, sanger, gitarist og komponist født og oppvokst i Sogn og Fjordane - nå bosatt i Oslo. Hun har en m…
  continue reading
 
In this special episode you’ll hear a shortened version of a panel discussion that took place in Kristiansand the 24th of May, in conjunction with Martin Clancy doing a keynote for CreaTeMe. The panel discusses copyright, ethics, music production, music culture and more. The panel consists of: Ragnhild Brøvig is a professor of popular music studies…
  continue reading
 
Intervjuet tar for seg hvordan Jonas Sjøvaag bruker teknologi i sitt arbeid. Han diskuterer viktigheten av feil og uventede resultater i kunstnerisk skapelse, og hvordan han bruker AI som et verktøy for å generere nye ideer og innfallsvinkler. Musiker, komponist og grafisk designer Jonas Howden Sjøvaag er kjent for sitt arbeid med Epletrio og Carl …
  continue reading
 
Live-sampling pioneren Jan Bang forteller blant annet om sin "stradivarius" og gir tips til hvordan unge musikere kan forholde seg til en stadig mer teknologisk bransje i denne episoden. Jan Bang er en norsk musiker og produsent, kjent fra flere album og samarbeid over mange år med musikere som Sidsel Endresen, Eivind Aarset, Arve Henriksen, Jon Ha…
  continue reading
 
I denne episoden snakker Jeffs og Langeland om å bruke AI verktøy i musikkproduksjon. Hvilke verktøy er gode, hvordan bruker man dem og hvordan påvirker de den kreative prosessen? Langeland forklarer og vi får også demonstrert lydeksempler i denne podcastepisoden. Nils Egil Langeland er en musikkprodusent med 20 års erfaring innen artist- og bandpr…
  continue reading
 
Kommer AI til å erstatte musikere i fremtiden? Hvordan skal utdanningsinstitusjoner og lærere forholde seg til AI? Hvilke ferdigheter blir viktige å ha? Disse spørsmålene og mer får du høre om i denne episoden. Andreas Waaler Røshol er studieprogramleder for elektronisk musikk bachelor og spesialiseringsansvarlig for elektronisk musikk på master på…
  continue reading
 
Hvordan blir musikkbransjen påvirket av AI nå og i fremtiden? Hva er CreaTeMe? Hvordan kan teknologi berike musikkutdanning? Disse spørsmålene og mer får du vite om i denne episoden. Daniel Nordgård er professor i music business and management og forfatter av boken "The Music Business and Digital Impacts". Nordgård er direktør for CreaTeME, og blir…
  continue reading
 
Loading …

Hurtig referencevejledning